[ROLLINGSTONE] THẦN THOẠI VỀ DPR IAN: TỪ THẦN TƯỢNG HÀN – ÚC ĐẾN NGƯỜI KIẾN TẠO THẾ GIỚI NHẠC POP

“Tôi tự thiêu rụi đôi cánh của mình,” giọng nói của một người đàn ông tràn đầy nỗi đau vang lên. 

Một giọng nói khác, kỳ quái và nghẹt thở, kể lại điều gì đã đẩy anh đến sự cực đoan này, những ngôi sao rụng rơi, một thế giới đang chia cắt. 

Cả hai cùng vang vọng trên nền nhạc giao hưởng thê lương. 

Một bầu không khí tối tăm đến mức bạn gần như có thể chạm vào được, cho đến khi mọi thứ đột ngột tan biến vào một cơn bão sấm sét. 

Đó chính là “Seraph,” ca khúc mở màn cho album phòng thu đầu tay của DPR IAN, mang tên Moodswings In To Order, vừa mới phát hành.

Ca khúc này tiếp nối chính xác nơi “No Silhouette”, bài hát kết thúc đầy rực cháy trong EP đầu tay năm 2021 của anh, Moodswings In This Order. 

Nhưng nếu “No Silhouette” mang sắc thái của sự buông xuôi và rơi vào vòng xoáy vô định. (“Tôi đánh mất chính mình dưới ánh mặt trời / Tôi đã đến quá gần và giờ tôi đang bốc cháy,” anh hát), thì “Seraph” lại đầy chủ đích. 

Nó báo hiệu một sự dấn thân sâu hơn nữa vào vũ trụ của MITO. 

MITO là nhân vật chính của cả hai album, được IAN tạo ra để xử lý những đấu tranh với chứng rối loạn lưỡng cực và biến chúng thành nghệ thuật.

Giống như Icarus, người đã thấy đôi cánh mình tan chảy khi bay quá gần mặt trời, IAN biết rằng mình sẽ ngã xuống.

Nhưng anh cũng biết rằng mình sẽ bay cao. Đó là một phần câu chuyện của anh.

Dù không cố ý, chàng nghệ sĩ đa năng 31 tuổi này đã tìm thấy trong thần thoại Hy Lạp một tấm gương phản chiếu trải nghiệm của chính mình, và do đó, phản chiếu con đường của MITO.

 “Tôi có xăm chữ ‘Burn’ (Đốt cháy) trên tay trái,” anh nói với Rolling Stone AU/NZ qua cuộc gọi Zoom, đưa tay lại gần camera và chạm nhẹ vào từng chữ cái mực xăm. 

“Tôi luôn cảm thấy mình như đang bốc cháy mỗi khi ở trạng thái tụt dốc, và nó khớp hoàn hảo với điều đó.

Đôi khi tôi hưng cảm, tôi lên quá cao. Và khi ở quá cao, tôi bắt đầu lao dốc. Mọi sự đi lên đều phải đi xuống, đúng không?”

Không hẳn là việc đốt sạch mọi thứ để bắt đầu lại là dễ dàng với IAN, nhưng anh đã làm điều đó suốt cuộc đời mình. 

“Tôi rất đam mê các nhân vật, đến mức tôi coi mỗi giai đoạn trong đời là một con người khác nhau, do đó, một cái tên khác nhau,” anh chia sẻ.

Sinh ra với tên Christian Yu tại Sydney, Australia, anh sử dụng tên tiếng Hàn Ba-Rom trong những năm đầu đời. 

Khi còn là thiếu niên, anh từng tham gia một ban nhạc heavy metal và sau đó là một b-boy nhiệt huyết, đăng video lên YouTube dưới nghệ danh B.yu. 

Năm 18 tuổi, anh chuyển đến Hàn Quốc và cuối cùng trở thành Rome, trưởng nhóm nhạc K-pop C-Clown (hoạt động từ 2012 đến 2015). 

Sau đó là Christian, một nhân vật trong giai đoạn anh “cố gắng tìm kiếm nghệ thuật của mình,” dẫn dắt anh trở thành DPR IAN của ngày hôm nay. 

“Nhìn chung đó vẫn là tôi, nhưng tôi không giống như 10 năm trước,” anh nói về sự đa dạng này. 

“Nó giúp tôi có một sự hiểu biết rõ ràng hơn, cảm giác như tôi đang trên một hành trình cùng nhân vật này.”

Chữ “DPR” trước tên anh viết tắt cho Dream Perfect Regime – một tập thể đa phương tiện mà anh điều hành cùng với DPR LIVE, DPR CREAM. 

Họ tự vận hành mọi thứ, từ quản lý kinh doanh đến nghệ thuật thị giác, và đã chứng minh một hãng thu âm độc lập có thể phát triển mạnh mẽ như thế nào trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. 

Trong nhiều năm, IAN chủ yếu đứng sau ống kính với tư cách là đạo diễn và biên tập viên nội bộ, làm việc với những tên tuổi như Bobby của iKon (“HOLUP!”) và Mino (“Body”)

Nhưng khả năng đa tài của anh biết rằng đã đến lúc phải đứng dưới ánh đèn sân khấu một lần nữa.

Anh tiết lộ rằng việc phát hành EP đầu tay vào năm ngoái đã mang lại rất nhiều nỗi sợ hãi và nghi ngờ. 

“Việc vừa đạo diễn vừa đứng trước ống kính là một rào cản lớn. Tôi vừa phải đóng vai MITO, nhân vật mà tôi đã ấp ủ bấy lâu. 

Điều đó tiêu tốn rất nhiều năng lượng vì tôi còn phải lo thiết lập, ánh sáng, bối cảnh, bố cục, và phải đảm bảo nó thật hoàn hảo,” anh nói. 

“Tất cả những người làm việc cùng tôi đều đã quen thấy tôi là một đạo diễn, nhưng giờ tôi lại trang điểm lộng lẫy và đang diễn xuất. 

Lúc đầu thật lòng tôi thấy rất ngại, nhưng để hoàn thành. Tôi đã làm những gì phải làm, giả vờ như không có ai trong phòng và shhh đi thôi nào,” anh cười.

Qua email, DPR R** chia sẻ rằng anh đã chứng kiến nhiều nghệ sĩ tuyệt vời, nhưng một cách khách quan nhất có thể, IAN là một người hoàn toàn khác biệt

Anh ấy thực sự tự làm mọi thứ. Một mình anh ấy làm việc như cả một đội. 

Tôi đã đứng từ bên lề quan sát anh ấy làm tất cả những điều này và hơn hết, không ai tôi biết có thể làm tất cả ở mức độ như cậu ấy. 

Cảm giác thực sự như bạn đang chứng kiến một thiên tài đang làm việc vậy.

Trong khi IAN, với sự khiêm tốn của mình, có lẽ sẽ cảm ơn nhưng cười xòa cho qua, thì lời của R** hoàn toàn đúng. 

Rất ít người có bộ kỹ năng rộng như anh, chưa nói đến sự nhạy cảm và can đảm để chuyển hóa cái riêng tư thành cái phổ quát, và gói gọn nó trong một kết quả vừa dễ tiếp cận vừa mang ý nghĩa sâu sắc.

“Nhiều lúc tôi tự hỏi chính mình,” IAN nói. 

“Tôi kiểu như, ‘Mình đang làm gì vậy?’, nhưng tôi cứ tự nhắc nhở bản thân rằng tất cả là vì câu chuyện. 

Tôi cảm thấy mình đang liên tục nâng cấp với tư cách là một nghệ sĩ, nó thực sự vắt kiệt sức lực của tôi, thật điên rồ. 

Nhưng đó là một trải nghiệm rất khiêm nhường, tôi học được rất nhiều về bản thân.”

Là một người tự nhận mình cầu toàn (“Tôi phải học cách buông bỏ, tôi giống như một kẻ thích tích trữ vậy”). 

Bạn có thể thấy điều đó ngay cả trong cách anh tỉ mỉ chỉnh sửa tóc suốt cuộc gọi, đặt một lọn tóc rủ xuống thật hoàn hảo giữa sống mũi và điểm bắt đầu của lông mày phải.

Anh nói chuyện mà sử dụng tay rất nhiều. Điều này làm nổi bật những hình xăm trang trí trên hầu hết vùng da hở từ ngón tay đến cẳng tay. 

Như thể những hình vẽ đó là một cách khác để kết nối, để kể câu chuyện của mình.

Sự tận hiến của IAN cho cốt truyện là một trong những yếu tố then chốt khiến mọi thứ anh làm đều có tác động mạnh mẽ. 

Anh không né tránh những điều tăm tối và nỗi đau, bởi vì “việc theo đuổi những nốt trầm là điều khiến nhiều thứ tăm tối, đẹp đẽ được ra đời.”

Sự nhận ra này đã khiến anh ngừng oán trách những thay đổi tâm trạng của mình. 

Thay vào đó là học cách yêu thương những bài học mà chúng mang lại.

 “Tôi nhận ra rằng không có khái niệm cân bằng cho một người như tôi.

Tôi đã từng cố gắng tìm kiếm nó, và đó là lý do tại sao mọi thứ cứ xoáy sâu vào nhiều vấn đề hơn.

Khi tôi chấp nhận ý tưởng rằng nó không nên cân bằng, đó là lúc tôi bắt đầu tìm thấy nhiều bình yên hơn,” anh nói thêm.

R** đồng tình với nhận định đó, nói rằng, “Từ cuộc sống hàng ngày đến sự nghiệp, tôi đã thấy cả những lúc thăng và trầm của anh ấy.

Và thật mỉa mai thay, tôi cảm thấy cả hai đều cần thiết để tạo nên cá nhân tài năng và sáng tạo như anh ấy ngày hôm nay.”

Vì vậy, khi MITO bước vào cuộc đời IAN, dù là trên sân khấu hay ngoài đời, anh đều đón nhận nó. 

Anh mô tả nhân vật này (tên gọi bắt nguồn từ từ “myth” – thần thoại trong một số ngôn ngữ Latinh) là “một huyền thoại sống, một tổng lãnh thiên thần mang hình hài con người,” có sự ảnh hưởng xuyên suốt.

Trong các MV, MITO được thể hiện bởi chính anh nhưng trong trạng thái loạn trí. 

Các cảnh quay của nhân vật này thường là đen trắng, và mắt trái trống rỗng. 

Anh đeo một bản sao của con mắt đó như một chiếc nhẫn trên ngón trỏ.

“Về mặt ẩn dụ, khi tôi là nhân vật đó, tôi nhìn thế giới khác đi,” anh nói, lấy tay che một bên mắt. 

“Nhưng con mắt cũng là một sự tôn vinh đối với vai trò đạo diễn hình ảnh của tôi. 

Nó là thứ vô cùng quan trọng khi tôi quan sát mọi thứ, nên tôi muốn đưa yếu tố đó vào.” Anh cũng tin rằng ai cũng có một MITO của riêng mình. 

“Trong thời đại này, tôi chắc chắn ai cũng đang trải qua một điều gì đó, bạn biết đấy? 

Và nếu nó giúp họ đối diện tốt hơn với điều đó, thì đó là lý do tại sao tôi mang lại sự sống cho nhân vật này,” 

Trong khi EP đầu tay là lời giới thiệu về bản chất của MITO, thì LP này được gọi là MIITO mang tính dẫn dắt câu chuyện nhiều hơn. 

“Đó là nguồn gốc của việc MITO đến từ đâu, anh ấy đã trở thành MITO như thế nào, và nó kéo dài đến hiện tại. Nó giống như một bộ phim ngắn vậy,” anh giải thích. 

Những lời này không hề nhẹ nhàng. 

Như thể âm nhạc là chưa đủ, IAN thực sự đã thực hiện một bộ phim ngắn từ hầu hết danh sách bài hát.

Một bộ phim tài liệu hậu trường sẽ được phát hành trong những tuần tới.

Tại thời điểm viết bài, những hình ảnh xa hoa của MIITO chỉ mới được thấy qua các đoạn teaser. 

Một sự phô bày với  mặt nạ và áo khoác, lông vũ và lông thú, kim tuyến và bụi bặm. Nhưng chỉ cần lắng nghe album thôi cũng đã là một lời mời gọi đến mọi giác quan. 

Len lỏi qua những nốt thăng trầm của nhân vật chính sa ngã, 12 ca khúc mang đến một sự pha trộn điện ảnh của R&B, pop, rock và nhạc điện tử. 

Nó vẽ nên một bức tranh sống động, rất “IAN”, đến mức anh thậm chí không thể chọn ra một bài hát chủ đề. 

“Mọi thứ đều có một chút phép thuật của riêng nó,” anh nói.

Xuyên suốt ca từ, anh rong ruổi qua những vương quốc kỳ ảo như “Avalon” và thị trấn ma “Calico,”.

Đánh mất mình trong nỗi tuyệt vọng của “1 Shot” và “Merry Go”, cảm thấy say sưa trong “Ribbon”.

Anh giới thiệu cho chúng ta những nhân vật mới như “Mr. Insanity” và “Miss Understood.” 

“Cô ấy yêu IAN, nhưng thực ra cô ấy đã yêu MITO,” IAN nói về nhân vật sau. 

“Đối với anh ấy đó là địa ngục, nhưng đối với cô ấy đó là thiên đường.” 

Anh cũng giải thích rằng “Mood” và “Winterfall”, hai bài hát bắt đầu bằng dòng chữ “MITO” đặc trưng. 

Điều đó như thể thông báo về việc bước vào lãnh địa của mình,  đóng vai trò quan trọng trong việc định hình nên con người của MITO.

Ngược lại, MITO đã nhào nặn âm nhạc của IAN, nhưng cũng có tác dụng thanh tẩy cuộc sống của anh. 

“Nó đã giúp tôi hiểu chính mình,” anh nói. “Tôi nhận ra mình phải là MITO mới có thể viết nên một số bài hát này.” 

Anh đang chuẩn bị bắt đầu chuyến lưu diễn thế giới gần như cháy vé gồm 33 điểm dừng cùng với các thành viên khác của DPR vào tháng 9 này. 

Các điểm dừng ở châu Á và Úc vẫn chưa được công bố. 

Việc có thể hóa thân vào nhân vật trên sân khấu trực tiếp trở nên vô cùng quan trọng. 

“Tôi khá lo lắng. Tôi là người cầu toàn đến mức tôi muốn hoàn toàn làm khán giả kinh ngạc,” anh thừa nhận. 

“Nó không chỉ là diễn xuất nhập tâm. Tôi phải chân thành về những gì mình cảm nhận, ngay tại thời điểm đó, để bất cứ điều gì có thể bộc phát ra.”

Đó là yếu tố then chốt thứ hai trong nghệ thuật đầy mê hoặc của IAN: Chân thật. 

Và sự chân thật của anh luôn đi kèm với sự tử tế, một sự ấm áp đặc biệt thể hiện qua giọng nói mang ngữ âm Úc thoải mái, hay cách anh thỉnh thoảng bật cười một cách chân thành và đầy hoài niệm. 

Anh biết mình không thể gạt bỏ cảm xúc của mình, ngay cả những cảm xúc đen tối nhất, nếu không nó sẽ làm mất đi giá trị cốt  lõi của anh.

 “Một trong những điều lớn nhất tôi học được là tôi là một người kể chuyện, hơn là chỉ một người làm giải trí,” anh nói. 

“Mọi thứ tôi đang làm là để tôi có thể kể câu chuyện của mình tốt hơn.”

Nguồn: https://au.rollingstone.com/music/music-features/dpr-ian-moodswings-in-to-order-41864/